A Galeria Baró Cruz inaugura a mostra ‘Video in foco / Foto in foco’ com vídeoartistas e fotógrafos de oito países.

Monica Espinosa, "six minutes", video


A galeria baró cruz inaugura no próximo dia 7 de julho de 2009 a exposição ”VIDEO in foco / FOTO in foco” com o intuito de revelar o panorama da produção de artistas do Brasil, Argentina, México, Cuba, França, Alemanha, Inglaterra e Espanha que utilizam a linguagem do vídeo e da fotografia na tradução de diversos conceitos contemporâneos.
A idéia da exposição é apresentar trabalhos em vídeo, que utilizam a linguagem da fotografia em sua construção: às vezes em stop-motion ou com imagens estáticas gerando uma ‘fotografia em movimento’.
A exposição também traz trabalhos em fotografia que caminham no sentido contrário, se apropriando da linguagem do vídeo ou da pintura na criação de imagens através de câmeras - algumas pin-hole - que retratam a temporalidade e o movimento dos ‘frames’ do vídeo gerando cenas congeladas pelo registro fotográfico.
Estas duas linguagens colocadas lado a lado exercitam a construção e desconstrução da imagem e da própria ferramenta que já foi absorvida pelo mercado das artes visuais e seus artistas há mais de duas décadas.
Outra proposta é promover questionamentos sobre estas produções dentro do circuito mercadológico: como estes trabalhos ‘tecnológicos’ são inseridos no mercado e/ou; como os processos de reprodução e apropriação destas imagens e conceitos são tratados pela crítica e pelos próprios artistas.
O Brasil está representado pelos artistas Camila Sposati, Cristiano Lenhardt, Flaminio Jallageas, Roberto Bellini, Ana Teixeira, Claudia Jaguaribe, Daniel Athayde, Gui Mohallem, Jorge Menna Barreto, Lina Kim, Laura Erber e pela dupla Raquel Kogan & Lea Van Steen.
Raquel e Lea apresentam o trabalho inédito ‘nada ao infinito’ composto por imagens desfocadas dispostas em dois monitores que dialogam entre si.
Destaque também para ‘Retratante e Retratado’ vídeo do jovem artista gaúcho Cristiano Lenhardt, onde dois seres sem identidade estabelecem diferentes formas de contato utilizando como signos flashes, obturadores, disparadores, lentes e instrumentos musicais.
O Espanhol Enrique Radigales mostra o vídeo ‘Dossier: la ventana de la escisión’, uma narrativa audiovisual feita por meio de comparações das situações comuns entre a internet, o vídeo e a pintura captadas a partir da perspectiva da janela do atelier do próprio artista.
Outros trabalhos que compõem a mostra também utilizam de analogias a pintura na produção de fotografia como o do francês Titouan Lamazou que apresenta uma releitura do famoso quadro “Bathtube #3” de 1963, de autoria do pintor pop norte americano Tom Wesselmann e do brasileiro Daniel Athayde, com fotografias de ‘natureza-morta’ feitas com produtos estragados de supermercados paulistanos.
O argentino Alejandro Chaskielberg, o alemão Michael Wesely exibem fotografias realizadas com câmera de longa exposição onde o movimento e a temporalidade do vídeo é transparecida em imagens figurativas e abstratas utilizando a própria luz como a criadora da foto. Já Gui Mohallem esta idéia de tempo ao fotografar uma mesma pessoa em diferentes anos de sua vida.
Claudia Jaguaribe e Jorge Menna Barreto exibem trabalhos em fotografia feitos a partir de stills do vídeo original.
O artista conceitual cubano Wilfredo Prieto faz do vídeo um instrumento de documentação de um momento íntimo. Em ‘planetas’ suas fezes são projetadas em looping dando a impressão de planetas girando em órbita.
Estes e outros trabalhos demonstram que essas mídias são – ainda mais regularmente – utilizadas pelos artistas de hoje como uma forte ferramenta em suas representações.
Sendo parte de uma sociedade onde o vídeo e a fotografia estão presentes cotidianamente, os trabalhos buscam de uma maneira ou outra, converter ou até mesmo mudar estas perspectivas diárias, mostrando que estas mídias já estão desmistificadas e são mais uma poderosa ferramenta artística dentro de representações da história da arte.

Michael Wesely, "East German Landscapes", fotografia

The baró cruz gallery is pleased to announce the opening of the group exhibition “VIDEO in foco / PHOTO in foco”, showcasing the latest production of artists from Brazil, Argentina, Mexico, Cuba, France, Germany, England and Spain who apply the language of vídeo and photography to translate their various contemporary concepts.

The exhibition presents vídeo artworks that utilize photographical expression in construction: either as stop-motion sequence or as still image vídeo to create ‘photography in movement’.

Contrarily, it also introduces artworks produced vice versa i. e, appropriating the language of the video and paintings in the production process. In this case images are created by using an open shutter camera to portray the time and the movement from the video, showing within a still image a ‘frozen movement’.

Through the fusion of these two visions, the exhibition portrays the construction and deconstruction of the images.

Brazilian artists include: Camila Sposati, Cristiano Lenhardt, Flaminio Jallageas, Roberto Bellini, Ana Teixeira, Claudia Jaguaribe, Daniel Athayde, Gui Mohallem, Jorge Menna Barreto, Lina Kim, Laura Erber and Raquel Kogan and Lea Van Steen.

Raquel and Lea display the new video 'nothing in the infinite', which consists of two arranged monitors with two blurred images in dialogue with each other.

The young artist Cristiano Lenhardt, presents the work 'Retratante e Retratado’, where two individuals establish contact through the use of as signs, flashes, shutters, lenses and instruments.

The Spanish artist Enrique Radigales shows the video “Dossier: la ventana de la escisión”, an audiovisual narrative created by comparing the common situations between the internet, video and painting taken from the perspective of the artist studio window.

French artist Titouan Lamazou , similarly draws on analogies from painting scenarios in order to produce photography : a rereading of the famous picture "Bathtub # 3" from 1963, created by the North American pop painter Tom Wesselmann and the Brazilian Daniel Athayde, with ‘dead nature’ photographs of spoiled products at supermarkets in São Paulo.

Argentinean artist Alejandro Chaskielberg and Michael Wesely from Germany use light itself as the creator of their prolonged exposed photos. In their work, movement and time are clearly identified in figurative and abstract images.

Gui Mohallem uses this idea of time, taking pictures of the same person in different years of his life.

Claudia Jaguaribe and Jorge Menna Barreto exhibit photography generated through stills from an original video.

The conceptual Cuban artist Wilfredo Prieto uses the video as a tool to document an intimate moment. In 'planets' his feces are projected in a loop, resulting in an impression of spinning planets in orbit.

This selection of works aims to familiarize and inform the visitor of video and photography as vital tools for the artists of today. Through being part of a generation where these mediums are an insert in everyday life, these artist reach an important point by selecting and converting various social representations of society, and thereby demystifying the significance of video and photography as key components in future art history.

Artists:

Camila Sposati, Cristiano Lenhardt, Flaminio Jallageas, Roberto Bellini, Raquel Kogan & Lea Van Steen, Ana Teixeira, Claudia Jaguaribe, Daniel Athayde, Gui Mohallem, Jorge Menna Barreto, Lina Kim, Laura Erber (Brazil), Cristian Segura, Roberto Jacoby, Alejandro Chaskielberg, Erica Bohm, Nicola Costantino (Argentina), Wilfredo Prieto (Cuba), Michael Wesely (Germany), Toby Christian (England), Titouan Lamazou (France) Enrique Radigales (Spain) e Monica Espinosa (Mexico).

Artistas:
Camila Sposati, Cristiano Lenhardt, Flaminio Jallageas, Roberto Bellini, Raquel Kogan & Lea Van Steen, Ana Teixeira, Claudia Jaguaribe, Daniel Athayde, Gui Mohallem, Jorge Menna Barreto, Lina Kim, Laura Erber (Brasil), Cristian Segura, Roberto Jacoby, Alejandro Chaskielberg, Erica Bohm, Nicola Costantino (Argentina), Wilfredo Prieto (Cuba), Michael Wesely (Alemanha), Toby Christian (Inglaterra), Titouan Lamazou (França) Enrique Radigales (Espanha) e Monica Espinosa (México).

Exhibition: “VIDEO in Foco / PHOTO in Foco”

Baró Cruz gallery

Opens 7th july 2009. From 19:00 until 22:30

From july 8th until august 8th of 2009.

Address: Clodomiro Amazonas, 526. Itaim Bibi. São Paulo. Brazil.

Exposição: “Vídeo in Foco / Foto in Foco”
Galeria Baró Cruz
Abertura: 7 de julho de 2009. Das 19:00 as 22:30
Exposição: de 8 de julho a 8 de agosto de 2009.
Terça a sexta-feira das 11 as 19:00. Sábados das 11 as 17:00
www.barocruz.com
endereço: Clodomiro Amazonas, 526. Itaim Bibi.